Reflexiones desde Nueva Zelanda

Aunque últimamente no se prodigaba tanto con sus seguidores, algo comprensible dada su más que apretada agenda, Richard Armitage ha decidido retomar su vieja (y agradable) costumbre de redactar mensajes para compartir momentos y sensaciones, y esta mañana hemos podido desayunar con sus palabras vía RichardArmitageOnline.com

Dear Friends,

So I am sitting in my hotel room from which I can see a very long red carpet and The Embassy Theatre. I am nervous, excited and quite emotional, the day has arrived when we can finally present our work for everyone to hopefully enjoy.

I wanted to say thank you for the continuing support that I receive from everyone who visits Annette’s brilliant site, and those others which have popped up over the last few years and months. It means so much to me to have that support. I truly hope you all enjoy The Hobbit, I tried to respect the responsibility that taking on this role presented to me, my fellow cast members are all spectacular in the story and we send out our work to you in the hope that you can take your friends and family to see a great event in the cinema.

I look forward to saying thank you, at the various premiers over the next few weeks.

See you on the Red Carpet.

Much love
Richard

Para los que anden pez en el idioma de Shakespeare, aquí va la traducción:

Queridos Amigos,

Aquí estoy, sentado en mi habitación de hotel, desde donde puedo ver una larguísima alfombra roja y el Teatro Embassy. Estoy nervioso, excitado y muy emocionado, por fin ha llegado el día en el que finalmente podemos presentar nuestro trabajo para que todo el mundo, eso espero, lo pueda disfrutar.

Quería agradecer el continuo apoyo de todos y cada uno de los que visitan la estupenda página de Annette, así como aquellas otras que han ido surgiendo a lo largo de los últimos años y meses.  Significa tanto para mi recibir ese respaldo. Espero de todo corazón que disfruteis de “El Hobbit”, he intentado respetar la responsabilidad derivada de recibir este papel, mis compañeros de reparto tienen un papel espectacular en la historia y os presentamos nuestro trabajo con la esperanza de que podáis llevar a vuestros amigos y familia a vivir un gran espectáculo en el cine.

Espero ansiosamente poder daros la gracias en las diversas premiers de las próximas semanas.

Os veo en la alfombra roja.

Con mucho amor,
Richard

No se puede negar que el tío es majo y tiene clase mandando notitas, je, je, je. Ains. En fin…

The Settlers

The Settlers es un videojuego online gratuito al que me he enganchado de mala manera.

Creado por Ubisoft, es una combinación de juegos de estrategia como Age of Empires y juegos de construcción como CivCity: Roma. Según naces en el mundo de “The Settlers” se te adjudica un territorio y un pequeño núcleo de población representado por la casa del alcalde. A partir de ahí te toca obtener distintos recursos como madera, piedra, pescado o cobre que te servirán para fabricar a su vez distintos tipos de enseres con los que cubrir las necesidades de la población. A su vez, tendrás que construir nuevos edificios, descubrir nuevos sectores, derrotar enemigos y, por qué no, aliarte con algún que otro amigo para seguir avanzando.

Lo mejor de todo es que se trata de una plataforma gratuita, que no te obliga a descargarte ningún software pues basta con acceder a la página para poder jugar y que, además, te permite invitar a amigos y colaborar con ellos desde distintos territorios. Yo que no soy muy gamer que digamos estoy encantada con mi pequeño feudo. Se ve que este es mi tipo de juego.

Basta con registrarte en la página de inicio y crear tu perfil para empezar a disfrutar. Os lo recomiendo.

Song of the Lonely Mountain

Lo ha hecho. Lo ha vuelto a hacer. Neil Finn ha conseguido una vez más que le adore a él y que adore a su música. Desde que leí que iba a ser el encargado de crear la melodía final de “The Hobbit: An Unexpected Journey” supe que este hombre podía crear pura magia. Y no me ha defraudado.

Quizás mi opinión esté un poco sesgada dado el enorme aprecio que le profeso a Neil desde hace algunos años, y también puede que mi entusiasmo no sea compartido por todo el mundo, pero precisamente porque conozco su trayectoria y porque conozco la obra de Tolkien creo que puedo afirmar que ha hecho un excelente trabajo.

Tomando como base la canción que Thorin y compañía entonan en Bolsón Cerrado, Neil crea un tema que parece extraído de las mismas entrañas de la tierra. Todo un tema enano, sí señor. Con sus referencias a la Montaña Solitaria, a la Piedra del Arca, a la búsqueda y lucha que emprenden para recuperar su reino perdido. Todo ello aderezado con la cálida voz de Neil, el uso de unos sugerentes coros masculinos -que me recuerdan mucho a algunos temas del “Together Alone” de Crowded House-, y el constante repiqueteo de martillo y yunque tan típicamente enanos, envueltos por una melodía a medio camino entre el pop y el folk.

Si cierras los ojos escuchando esta canción seguro que puedes imaginarte a Thorin (que desde ahora y por siempre tendrá para mí el rostro de Richard Armitage), a Kili, a Fili, a Gloin, a Dwalin, a Balin o a cualquier otro enano trabajando en sus minas, buscando tesoros ocultos en la tierra, recorriendo la inmensidad de sus cuevas mientras sueñan con un futuro mejor, con su reino restituido, su honra recuperada y Smaug enterrado para siempre. ¿Acaso no os resulta sugerente la siguiente estrofa?

Some folk we never forget

Some kind we never forgive

Haven’t seen the back of us yet

We’ll fight as long as we live

Si la trilogía de “El Señor de los Anillos” tenía voz de mujer con los estupendos temas de Enya, Emiliana Torrini y Annie Lennox, parece que, de momento, “El Hobbit” se expresa con voz de hombre o, mejor dicho, con voz de Enano. Y si queréis saber como suena, no tenéis más que acceder al link que proporciona RollingStone. Todo un regalo para los sentidos.

Ceremonials (Edición Deluxe): Cinco razones

Durante las últimas semanas, uno de los discos que nunca ha dejado de sonar ni en mi casa ni en mi coche es el último trabajo de Florence + The Machine, el exitoso proyecto musical liderado por Florence Welch que tan buenas críticas y tanto apoyo está recibiendo este 2012.

Si bien es cierto que el disco no se puede considerar una novedad, por cuanto el mismo fue publicado el 31 de octubre de 2011, he comenzado a escucharlo hace relativamente poco y por eso, habiéndolo saboreado ya suficientemente, me gustaría recomendarlo.

En primer lugar, decir que Florence + The Machine es un grupo que combina distintos estilos, si bien se decanta fundamentalmente por el pop, el rock, los sonidos indie y el soul, por lo que resulta muy accesible para el gran público. En mi caso lo tiene fácil porque van del palo que me gusta pero para cualquier otra persona pueden resultar igual de apetecibles.

Si no me equivoco, de este disco se han publicado dos versiones, la normal, con 15 temas y un videoclip, y la deluxe, con 23 temas y un videoclip, que es la que yo tengo y la que aconsejo escuchar. ¿Por qué? Ahí van mis razones:

1.- Porque, a diferencia de lo que ocurre con muchos cantantes de reciente hornada, que se desinflan por el camino, este disco iguala e incluso supera el anterior disco del grupo, Lungs. De hecho, supone una continuación en la que se ha pulido, fijado y dado esplendor al buen trabajo iniciado en 2009.

2.- Por la estupenda voz de Florence, capaz de dejar boquiabierto a más de uno con sus florituras y los altísimos tonos que puede alcanzar.

3.- Por el increíble uso de la percusión en buena parte del disco, cuyos ritmos frenéticos pueden llegar a hipnotizar.

4.- Por el halo de misticismo y el aspecto sobrenatural que tienen buena parte de las canciones gracias al adecuado uso de los coros vocales.

5.- Por ocultar joyas no previstas en la versión normal como son Strangeness and Charm y, sobre todo, Bedroom Hymns, una de mis favoritas del disco.

Pero no importa lo que os diga o las razones que aquí os exponga, lo que deberíais hacer es comprobarlo por vosotros mismos.

Aquí os dejo un aperitivo bajo el nombre de “No light, no light”